CINEMOVIL, TALLER DE CREACIÓN CINEMATOGRÁFICA CON TELÉFONOS MÓVILES
(9 al 12 de Octubre de 2020)
Docentes: Chumilla-Carbajosa y Roberto Perpignani
CINEMOVIL 2020
TALLER INTERNACIONAL DE CREACIÓN CINEMATOGRÁFICA CON TELÉFONOS MÓVILES
La Etnografía “sobre el terreno” iniciada por Franz Boas a principios del siglo XIX y el desarrollo de los medios audiovisuales han dado lugar a una disciplina apasionante que podríamos definir como “Etnografía Audiovisual”. La observación “in situ” de una realidad viva que podía ser “capturada” con la precisión de la fotografía en movimiento, la incorporación del sonido y la capacidad del cine para detener el tiempo y el espacio, se convirtieron en el mejor instrumento de observación, análisis y reflexión acerca del mundo y de sus historias.
El desarrollo de las nuevas tecnologías audiovisuales está produciendo una revolución sin precedentes en relación a las posibilidades técnicas y creativas de los nuevos sistemas de captación de imágenes y sonidos.
En el año 2010, el Instituto Rueda en colaboración con el MIFI (Mediterranean International Film Institute), la VIU (Universidad Internacional Valenciana) y el Instituto Buñuel (Fundación SGAE) organizaron un evento pionero en el ámbito etnográfico y cinematográfico mundial: CINEMOVIL: Taller Internacional de creación cinematográfica con teléfonos móviles. Dicho taller, celebrado en Murcia y Valencia, del 6 al 20 de junio de 2010, tuvo al Valle de Ricote como espacio de trabajo. Bajo la dirección de Chumilla-Carbajosa y L.M. Kit Carson, los audiovisuales, de contenido etnográfico, fueron exhibidos en el IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno) dentro de la programación del 25 Aniversario del Festival Internacional de Cine CinemaJove de Valencia y el taller tuvo una importante repercusión mediática.
El desarrollo tecnológico que se ha producido en estos últimos años, con la aparición en el mercado de teléfonos móviles capaces de grabar imágenes en alta definición (HD y 4K) y la gran experiencia creativa y didáctica que supuso el taller nos animan a consolidar este formato pionero de creación e investigación etnográfica y audiovisual con la organización de una nueva edición de CINEMOVIL.
ESTRUCTURA DEL TALLER
Durante una semana, entre 8 y 12 participantes (estudiantes de etnografía y antropología, comunicación audiovisual, cineastas, artistas plásticos, etc), elegirán un tema relacionado con el Valle de Ricote (historia, tradiciones, paisajes, testimonios, folklore…) visitando diferentes lugares del entorno y grabando con sus dispositivos móviles en una auténtico “trabajo de campo”. Ese material será analizado y puesto en valor, con el asesoramiento de tutores de reconocido prestigio y los participante llevarán a cabo el montaje y la edición digital necesarios para la obtención de sus respectivas piezas audiovisual de gran interés etnográfico.
PRESENTACIÓN DEL EVENTO
Los cortos, una vez terminados, serán programados en diversos actos públicos con repercusión mediática, con la celebración de mesas redondas en las que se podrá compartir la experiencia con el público asistente, así como a través de diversas plataformas de internet.
DIRECTORES DEL CURSO
Chumilla-Carbajosa:
Juan Manuel Chumilla-Carbajosa es titulado en “Dirección Cinematográfica” por el
Centro Sperimentale di Cinematografía (CSC) de Roma. Elegido mejor joven realizador
europeo de escuelas de cine por su cortometraje “Berenice”, a principio de los 90, forma
parte del proyecto “7 Huellas” del productor Elías Querejeta, junto a otros cineastas de su
generación como Gracia Querejeta; José Luis Acosta o Julio Medem. En 1996 dirige a
Carmen Maura, Juanjo Puigcorbé, Jean Pier Cassel y Rafael Álvarez “El Brujo” en la
coproducción europea “Amores que matan”, una comedia negra inspirada en la
iconografía de Norman Rockwell que suscita en interés de la Twenty Century Fox tras su
paso por el festival de Montreal y las excelentes críticas en Variety. En 1999 propicia el
debut cinematográfico de Paz Vega y Eduard Fernández con “Zapping”, irónica reflexión
sobre el universo televisivo construida como un puzzle audiovisual de formatos y texturas.
Sus últimas películas se ubican en un constante equilibrio entre la ficción y el documental
que nace por su interés por la etnografía: “Desnudos desnudos”, premiada en diversos
festivales internacionales, o “Buscarse la vida” y “El agua de la vida”, estas dos últimas
fruto de su colaboración con el productor Elías Querejeta. Su trabajo creativo abarca otras
facetas como la docencia, la literatura, la fotografía, el diseño gráfico y las artes plásticas.
Su película “The Unmaking of (O cómo no se hizo)” fue galardonada en 2010 con el
Premio Especial del Jurado “Punto de Encuentro” en la 55 edición de la prestigiosa
SEMINCI (Semana Internacional de Cine de Valladolid). Acaba de dirigir su octavo
largometraje titulado “Regreso al Horizonte”, protagonizado por Ginés García-Millán y
Antón Valén.
Roberto Perpignani:
Roberto Perpignani es uno de los mas importantes montadores de la historia del cine
italiano. Tras iniciarse como asistente de montaje en “El Processo” de Orson Welles,
debuta como montador del primer largometraje de Bernardo Bertolucci Prima della
rivoluzione en 1964, participando también en otros importantes títulos como Partner
(1968) e Ultimo tango a Parigi (1972). Ha colaborado también con Marco Bellocchio en La
Cina è vicina (1967) y en Sotto il segno dello scorpione (1969). Mas adelante inicia una
fecunda etapa con Paolo en Vittorio Taviani (con películas como Allonsanfan, 1974, La
notte di San Lorenzo (1982), Kaos (1984), Good morning Babilonia (1986) o Il sole anche di
notte, 1990). Interesado siempre en las nuevas formas de experimentación audiovisual,
hay que resaltar también Giro di lune tra terra e mare (1997) di G. M. Gaudino, en el que
se mezclan formatos diferentes en un mosaico lleno de sugestiones. Perpignani
compagina su trabajo de montador con la docencia como profesor en el Centro
Sperimentale di Cinematografia de Roma.